“乐感”是人的一种心理活动过程,它是客观的音乐音响通过听觉感受后而产生的心理反应。 “乐感”一词经常在钢琴学习中被提到,有时某家长对老师咨询到“我的孩子乐感好不好?”,到底“乐感”是一种什么东东?
一、乐感即人们对音乐的感受能力
毫无疑问,每个人是不可能相同的。有的人非常敏感,有的人根本无乐感可言。同样一首曲子,有的人可以感受到其中的奥妙,领悟其中的思想。但是肯定也有一些人会说——难听!据说,有这方面专家做过这样的实验:给一些幼儿听萧邦的《葬礼奏鸣曲》。有些小孩神情安静,说:听了“觉得有点难过”,“好人生病”,“好象有人在哭”等。也有一些小孩在玩别的,有的在打瞌睡。这就说明,先天因素已经决定了乐感有好有不好。
二、每个人的生活的环境对乐感也会有所影响
一个学过10几年钢琴的人肯定会比一个山区乡间汉的乐感要好。莫扎特之所以成为“神童,除了天生的乐感外,后天受到也一定有影响。试想,如果其父不是搞音乐的,我们还会有“神童”莫扎特吗?
三、乐感肯定是可以培养的
学过音乐的人比没学过音乐的对音乐的理解能力当然要好一些,而且学的时间越长,乐感的提高也就会越多。但请注意一点,并不是说谁学音乐时间长谁的乐感就好,因为每个人的先天条件不一样。
四、培养乐感有多种方式
如多听大师、名家的演奏。听交响作品,并感受各种音响层次,各种乐器的音色,作品的内涵和形象。在自己演奏的学习中要善于积累各种音乐形象,学会各种处理的方法。多听声乐,学会在钢琴上歌唱。不要学钢琴就只听钢琴音乐,还要多听其他乐器,并想象这种声音如果用钢琴怎么表达?多想!并将自己的演奏同大师作比较,发现当中的问题和不足,然后再加以改进。多多接触其他姐妹艺术(诗歌,美术等),提高艺术修养。
总之,乐器是表演的艺术,从教学角度说,我们要求每一位学生,把自己的思想情感和乐器融为一体。甚至在练习中,也应该充满对器乐的强烈追求和欲望,从而把乐感培养升华到一个新的阶段。