【本文为叶贺璞爵士吉他俱乐部笔录，叶贺璞口述，CM整理】
我今天要讲的内容是爵士吉他的独奏，还有指弹的即兴。
我们先来讲这节课的一个主要的方向，其实爵士指弹的培养过程是蛮长的。就我个人而言，我在学习爵士乐的过程中，同时自己又很喜欢指弹，所以这两个我都有在练习。那么因为课程时间有限，接下来我主要是给大家一个学习的方向。
毕竟我自己学习吉他的时间将近20年了，这里面的内容非常精深。很多同学一来就问我这个爵士和弦怎么按，那我可能会说要等10多节课以后咱们才入门。然后你可能要花好几年的时候去把这里面的程序摸熟。但是这些和弦在指板上的按法或是弹法，在吉他独奏里面，我个人是认为它就是在把吉他当做钢琴来演奏。
【吉他当钢琴来弹】
钢琴能做到的事情，爵士指弹就要能做到这些事情。比如说钢琴可以左右手，一只手弹根音或是弹和弦，然后另一只手弹旋律。那基本上爵士指弹也是一样的。那你说爵士和弦的按法是不是一定要会呢？其实我个人觉得，如果你是弹爵士乐的你当然要会。那如果你是一个喜欢弹指弹演奏的话，我觉得你也要会。因为爵士的和声，它的和弦在你的学习过程中你会很清楚的知道每一个音的音程。在编曲上会让你的弹奏非常的清楚，在你弹奏的时候你会知道现在这个音是什么。然后各个和弦的转位，比如我现在弹Cmaj7，那我可以弹它的几种不同的转位。你会很清楚的知道，在乐理上，你现在弹的这个和弦，它在音乐上面的想法以及功能是什么。
也就是说，如果你想要当一个指弹水平可以编曲的一个吉他手的话，你就要清楚的知道这个东西。那如果你只是想要看着指弹的谱子然后把它弹出来的话，那也许你可以不用知道，你就照譜練就行。如果你想学习音乐，你想应用到编曲里的话，爵士和弦你是必须要花时间去学习的。
我今天的课程范围就是讲吉他正常的调弦法，mi\la\re\sol\si\mi的这种排列。我想很多同学可能都知道Tommy Emmanuel，澳洲的指弹大神。在他的音乐当中你可以发现，其实他有很多和弦都是爵士的和弦。如果你要让一首曲子听起来有爵士的味道或是好听，你不一定要即兴。因为即兴你要会很多不同的句子，然后要瞬间反应然后弹出来。那当你还做不到这件事情之前，我们可以先学习编曲的方式。比如说你只会一种方式，但你可以把这种方式用得很好，或是你事先全部都设计过，然后每次弹都是弹一样的。
【固定手型的弹奏方式】
那我现在来讲一下我开头弹的那首《jingle bell》好了。那我里面用到一个技法，就是很多弹指弹的朋友都会练到的一个技法。其实就是一个乡村吉他的一种弹法。就是一个小节里会有四拍，在一拍和三拍的时候你会弹根音和五音。比如C和弦的话你就会弹到do\do\sol\sol。其实在爵士乐演奏里面，我们会有一个two beat，也就是每个音弹两拍。这兩者算是類似的手法。
那其实我在弹的时候都有固定的手型，我很清楚的知道我要弹的和弦的编排，那我就可以弹根音和五音。这是和和弦跟Bass结合的一个很基础的方式。很多指弹演奏家他们的手型都是建构在根音和五音上面，你必须要按到和弦然后同时要兼顾Bass。所以我在弹的时候手型都不怎么会变，因为我必须要顾及到两者，我Bass在弹根音但我的旋律也一直在进行。
所以这是一个很常见的手法。就像弹钢琴一样，你不会因为要弹左手的东西然后右手停止。那我们要在吉他上模拟出这样的感觉，你必须要有办法同时弹奏和弦和根音之外，你还要有办法将这两个东西分开。也就是说可能你这个根音是短的，然后你的和弦是长音。听起来就会是两个不同的声部在同时进行。具有独立性，听起来也会有趣一些。
【学习背谱】
我刚刚弹的和弦都是比较简单的，但很多爵士大师弹的都是很复杂的，在和弦与和弦的中间又有连接的和弦。所以你可以去找找看Joe Pass这些演奏家的乐谱来看看，你会发现他们的谱子很花俏，一个小节可以塞五、六个和弦甚至更多，会让你觉得眼花缭乱。
所以如果你在爵士乐理或是和声学上面不懂的话，你会不知所措。那Joe Pass的东西是比较难的，那如果各位同学想要入门爵士指弹的话，我觉得Martin Taylor是一个很好的选择。因为他的东西即兴的部分比较少，然后他的和弦都是比较基本的。你所需要知道的入门级别的和弦，在Martin Taylor的乐谱里面都有。
其实学音乐跟学语言是一样的，你不要一开始就看文法。我认识太多的学生都是乐理达人，他们讲乐理都是很厉害的，可是弹不出来。就像你在学习英文文法之前，你背一堆文章背得很熟，然后再来看文法。因为你学文法一定要有例句，所以你要有一定的例句储存。所以你们都可以去背一些入门级的曲子。你可能会说很难，这是当然的。因为你要学的是爵士乐，你还想学爵士指弹，然后你还要想把贝斯手跟吉他手结合起来，那怎么可能不难。
我现在有一些句子可以用是因为我背了很多很多东西，然后搭配爵士的理论与和声学来用，你就会分析，你就会更清楚其中的原因，然后可以举一反三来运用。但你一开始还是要背。
【旋律 和弦 根音的组合练习】
这堂课我主要是跟大家分享我学习的经历以及一个方向，以及我想要做到的事情和我想成为的一个音乐家。我想要一个人独奏一首曲子，我要用各式各样的和声去配，或是弹成各种不同的感觉。我希望我可以完全掌握我的乐器，我可以随心所欲的弹。我不想当一个依赖于乐谱的音乐人，我想要成为一个随时脑子里都有东西我知道自己想弹什么随时都能弹出来的音乐人。
所以我会想，我想要达到这个目的，我必须要做哪些练习。我给自己设计过的练习不计其数，因为我在学习过程中会不断的发现自己哪里有问题，所以我就必须要设计一个练习来解决问题。
那我现在要讲一个我自己做过的练习，你要不要练这个你自己可以考虑，因为每个人都有自己不同的目标。如果这些练习是跟你想要走的路是一样的，那你就要花很多功夫吃很多苦去练习，那不然的话其实没有必要。
那我做过combination的练习，就是结合。很多人说音乐就在于节奏、旋律、和声。那我们不要把节奏拆开来说，节奏是存在于旋律里面。就算你弹一个单旋律，也要让人家听到节奏。所以其实节奏不一定要打击乐才能敲出来节奏，只要你的节奏感够好，你演奏的旋律就会让人家觉得想跳舞。
那我们讲和声。比如我现在按一个和弦，那你要有办法在这个和弦里弹音阶。手指动得越少越好，手指有按的弦才弹，没有按的就不要弹。所以这是一个手指独立性的练习，一次动一根手指，把它动到你想要弹到的音。所以一定要做到独立性，听起来才会像是两个声部的音乐。
如果你还不会按爵士的和弦，或者说只会一个两个和弦的按法，或是你只会开放的按法等等，一样都可以练习。没有规定只有爵士和弦才能做练习。你要会去思考你现在会的东西是什么，你要如何去延伸你会的东西。而不是问老师自己要弹什么，你想弹什么别人怎么会知道呢。每个人该做的练习都不一样，因为每个人想要的都不一样。所以自己要好好思考一样，为自己打造一个专门的针对的练习。
不要依赖一些現成的范例，不是说弹范例不好，而是我遇过太多学生他们只会弹范例。知道其中的逻辑和觀念才是最重要的，这样你才会去设计自己的东西。
那如果你不会按爵士和弦你该怎么做？你可以找老师学，也可以上网找一些教材学。那我们说有Bass line、和弦和旋律，那如果拿掉和弦后你还是可以做根音和旋律的练习。但是大家要记住，基本练习就是基本练习，你如果想把它变成音乐，那还要加入自己的想法，要思考自己想把它变成什么。
所以，如果你真的想做到把吉他当钢琴弹的话，那你真的是需要花一定的时间。
