陈韵劼被称为“当代中国最优秀的青年钢琴家之一”，12岁起开始在世界各大钢琴赛事中屡获大奖。他是中央音乐学院钢琴系主科教研室近年来引进的首位教师，门下学生成绩优异。他也是中国首位公演全套斯克里亚宾奏鸣曲的钢琴家，精彩的演奏获得了国际众多著名钢琴大师的盛赞。在当晚的专访中，陈韵劼与媒体朋友开怀畅谈，共同分享音乐带给人的震撼和感动。
宜昌的观众让人印象深刻
第一次来宜昌，陈韵劼就对宜昌的钢琴文化氛围和市民的音乐修养感到惊讶，也深深体会到了宜昌“钢琴之城”这个称号的名副其实。陈韵劼说，宜昌虽然没有完全意义上的专业音乐院校，但在“中国音协钢琴学会成立两周年音乐会”的整个过程中，观众的表现却令人印象非常深刻。
演奏者与台下观众的交流往往是内在的，台上的演奏者会大概知道台下观众是一个什么样的心态。而当晚的演出，陈韵劼很明显地感觉到观众是带着很强的兴趣、专注和尊重在听。在形容当晚观众的表现时，陈韵劼用了“非常有修养”这个词。他说，这也表明钢琴作为一个艺术门类，在宜昌受到了非常好的尊重、培养和发展，对于宜昌这样规模的城市来说，这是非常不容易的一件事，也说明这个城市有非常独特的东西存在。
音乐学习是一种机缘巧合
在采访中，陈韵劼始终在强调一句话：要想在钢琴的道路上走得长远，光靠兴趣是远远不够的。学习钢琴，不仅要有一定的才能和天赋，更重要的是毅力、恒心和牺牲精神，因为这是一件非常耗时力、需要有很多牺牲的事情。但有时候往往很大的牺牲，换来的结果也并没有多么“了不起”。只有能够做到牺牲并且能坚持下去的人，才可能在这条路上走得长远，但这一点，往往很少有人能做到。
说起中外钢琴教育模式的不同，陈韵劼说，和外国比起来，因为中国大多是独生子女，因此家长对孩子在音乐教育上的投入会更集中一些，并且起步更早。但是，钢琴学习是一个漫长的过程，当前期的基础学习结束后，能够促使学生提升并让他能在钢琴道路上坚持下去的，是学生的整体素质。这也是为什么中国的学生，进入到音乐学院的深造阶段就会变得有点松散的原因，因为这可能不是他们自己选择的道路。
在西方的音乐学院里，整体的艺术氛围可能会更加浓厚，因为只有发现孩子有这方面的天赋和浓厚兴趣时，美国的家长才会着重对孩子进行音乐培养和教育投入，因此，在西方，如果一个学生能走到音乐学院的地步，说明学生本人的动力很强，因此更容易坚持下去。陈韵劼说，音乐学习是一个很微妙的东西，不是数学公式，看了就会，不会还能补习，艺术类的东西需要一个机缘巧合。 或许在音乐的世界里，有时即使赢在了起跑线上，也未必能笑到最后。因为音乐是一门艺术，而在艺术的世界里，努力和功利，似乎都不是那么有影响力。
