凌晨3点，北京城外积雪未融，刚刚结束了《2019最美的夜》--B站跨年晚会录制的方锦龙从星光影视城走出。整整两天的高强度工作使他略现疲态，但他依然亲自指挥团队工作人员小心搬运大大小小的两车乐器，这些，可都是他收藏的宝贝。
对于他来说这是日常，只是像以往一样用心，像以往一样尽力，像以往一样求新求变地完成了又一个演出任务。
当时的他并没想到，这项工作将创造又一次现象级娱乐事件，为全球华人带来一次集体狂欢。
数字印证了这一全民狂欢的现象级娱乐事件
音乐是比语言更能直接地传达情感的天书，可为什么国内综艺晚会上歌舞、小品是标配，戏曲、武术、魔术是补充，独独缺少器乐节目，尤其是国乐演奏呢？如何“让国乐走进国人、走出国门”，让小众的民族音乐变成大众喜爱的娱乐，是方锦龙一直在思考的问题。
方老师一向提倡音乐应该给人带来快乐
他一直在尝试着用自己的努力去打破这个壁垒，从2001年创办“芳华十八”时尚国乐团，到走上《国乐大典》舞台以“千年古乐”和“五弦琵琶世界游”引发轰动全国的国乐佳话；从走下舞台、走进社区，到“方锦龙国乐”世界巡演圈粉国家总统……他从来不拘一格，一往情深。“民乐民乐，就是要与民同乐”，“国乐，应该是联合国的国、世界的乐”，这两句话可以说高度概括了他对国乐推广既要接地气、又要国际化的观点。对此，方锦龙曾经说过，长年在广州生活、工作，岭南人包容开放、敢于开风气之先的精神，在很大程度上影响了他。
这些植根于内心深处的追求，可说是这个节目的的策划由来，而它的诞生过程，则要让时间回到去年10月下旬。
当接到B站跨年晚会的邀请之后，方锦龙与晚会总导演宫鹏、音乐总监、指挥家赵兆等组成了核心策划团队。怎么样才能走进聚集音乐、游戏、动漫玩家的B站小伙伴的内心，打动这群“喜欢观摩牛人”（宫鹏导演语）的年轻人？怎么样才能让节目多元立体，横贯东西、纵鉴古今？
用五弦琵琶与洛天依合作《茉莉花》对于方锦龙来说相对简单，但与乐团合作的《韵界》就多了不少考验：如何能让民族乐器既与庞大的交响乐团融合，又能凸显吹拉弹打不同地域民族乐器的个性？之前《人民日报》官方微博和不少中外媒体曾赋予方锦龙“一个人的乐团”的雅称，这成了整个节目策划的创意来源：一个人的乐团VS一百人的乐团，斗琴斗乐！
创意有了，选曲是另一个关键。不同曲目，要有不同的音色呼应，节目才会生动活泼，精彩迭出。节目组表示：“也只有方锦龙这样能够演奏多种乐器的音乐大玩家，才能为选曲多元化提供强有力的保证。”
寒冬腊月，各项工作紧锣密鼓中。为了加强视觉上的冲击，导演提出，要用将近二分之一的舞台展示方锦龙的收藏；经与节目组几轮的遴选，确定了二十件制作精良的乐器，美工道具组连续加班，为方锦龙的珍藏度身定做了两个硕大的乐器展架，排练当天，方锦龙团队从广州、上海等地展馆调运了20余件古今中外的特色乐器，舞台两侧是精美的红色展架，极为壮观。但问题来了，这么长的距离，几秒钟的间奏，根本来不及取乐器、换乐器，而且走动起来路线较长，多少也会干扰画面，总导演宫鹏一时难以取舍：“让我纠结一下……..”他是多么想把这多姿多彩的民族民间乐器悉数展示给观众们啊！最后，一切为了音乐，为了音乐的一切，他决定撤去展架，不要华丽的装饰、不要抢戏的视频，纯粹、纯净，还音乐以本来的面目。
运筹帷幄的总导演宫鹏也曾经为节目纠结
如果说交响乐团和电声乐队是面、弦乐是线，那方锦龙的特色乐器就是点；这场东方与西方、民族对管弦，点、线、面结合的世纪大“PK”，从《十面埋伏》开始，五弦琵琶斗大提琴，从一对一，进而一对百；紧接着《笑傲江湖》、《将军令》的旋律涌出，铁骑突出刀枪鸣的战场上，交响乐团描画恢宏的场面，方锦龙的五弦琵琶，则像是战场上一马当先、冲锋陷阵的将领。
一个人的乐团VS一百人的乐团
传统音乐难不倒了，指挥赵兆画风一转，欢快的美国乡村歌曲《哦，苏珊娜》响起。方锦龙侧耳倾听了一下，起身寻找适合的乐器，乐团似乎没有给他思考的时间，情急之下，方锦龙直接用手指弹脸，继而用击掌与口腔产生的共鸣，奏出了与乐团相同音高的旋律；到了赞美劳动者的《牧歌》时，方锦龙就用由劳动工具改进的锯琴柔情斗圆号；当长笛奏出《Tunak Tunak Tun》的前奏时，方锦龙叫停了乐团，说人家是黄油味儿，并顺手拿起印度乐器艾斯拉吉和西塔尔琴给音乐添加“咖喱味儿”。
面对《NARUTOtheme》、《The EDGE》、《迷路要塞1》……等动漫、游戏音乐的“挑战”，方锦龙分别用中国唐代的乐器尺八、冲绳三味线、拨弦二胡、中阮，一一迎战，“兵来将挡水来土掩”，网友惊叹，不同乐器的融合居然毫无违和感。
尺八一起，众多网友表示泪奔了
《TheGodfather(Love Theme)》是第一个定下来的曲目，大家一致认为，压轴大曲非《教父》莫属，最初方锦龙想用曼陀铃来演奏，但这种常规的手法很快被他本人否定，最后，他决定用刚刚改良出来的子琶，也就是高音琵琶来模拟曼陀铃的音色来诠释经典，音乐进行到这里，由斗转融，寓意“音乐无国界”。
电影、游戏、动漫，东方、西方各国，整个节目11分40秒，迭荡起伏，几代人的回忆在旋律中重现。
2019年12月31日，时间准备跨入2020年， 屏幕前的方锦龙在看B站晚会上与虚拟歌手洛天依合作的《茉莉花》，与指挥家赵兆和百人乐团合作的《韵界》。他看着几乎覆盖了画面的弹幕，一边与同台出演《见.东方》的儿子方颂评探讨着，像以往一样对演出进行复盘、思考。
在《见.东方》节目中演唱原创古风歌曲《蒹葭》的方颂评
2020元旦一早，这两个视频开始被网友爆刷。
《茉莉花》一老一少，一实一虚，最传统与最现代，最艺术与最科技，网友说，这是击破了各种次元壁的惊喜。
《韵界》更是掀起了大面积轰动，90后说：“这才是最懂年轻人的节目！”80后说：“谢谢没有放弃80后！”大家说：“全程回忆杀！”很多人被触碰到泪点。这些泪点有的是曾经的英雄梦，有的是远去的少年游，有的是对史诗作品的敬意。
一位专业人士说：“开始时面对十一分四十秒的演奏，暗想，行不行啊，这么长？但当看到方老师叫停长笛要加咖喱味儿，而指挥与上百人的乐团全程配合的时候，我惊呆了，这是用后现代表现主义在诠释民族器乐和世界各国器乐的融合啊！我瞬间泪崩，这可能是绝大多数的音乐人苦思而不得其果的音乐创新表现形式。我被深深地触动了！”
共青团中央、人民日报、新华网等国家级的官方媒体也纷纷发文对节目表示赞赏，公众号“观察者网”率先以《这回，B站跨年晚会“吊打”各卫视》为题撰文详细分析节目价值。
团团向来很爱方老师，这次又被震撼到了
1月2日开始，节目影响力大面积持续，众多网络大V转发，许多著名公众号撰文讨论B站晚会，几乎每一篇都以《韵界》的多元音乐共融价值和方锦龙的演奏才华为主要论述点，一时间，微信朋友圈里“到处都是方锦龙”。
在这个全民狂欢的娱乐热潮中，作为主角的方锦龙仅仅在朋友圈里转发了观察者网公众号的文章，用“器乐也该秀一秀”这句话和两个表情表达他的心情。他说：“创新演出的形式，只要肯用心，永远都会有，难得的是遇到知音。拿《韵界》来说，这样的表演形式，我敢想我能做，但如果导演不接受，乐团指挥和团队不配合，B站不认可，这节目出不来；节目出来了，如果没有一大批这么热爱音乐、尊敬专业，理解创新的年轻观众，那也只能是曲高和寡。向拥抱创新的B站致敬，向拥抱中华文化的知音朋友们致敬！”
的确，在综艺晚会上，一个没有背景视频衬托，没有伴舞的纯音乐节目，如果不是知音，怎解其中妙处？短短11分钟内，一个人驾驭近十种乐器，吹拉弹唱种种不同，需要在每一种乐器之间转换思维，对每一首曲子注入不同情感，“越欣赏，越懂得欣赏”，观众的每句赞叹，都源于“懂得”这背后多少年的努力。
“方锦龙与琵琶的前世今生”公众号开篇文章曾经写道：“语言的尽头是音乐。而音乐的尽头，无非是人心。”艺术只要能走进人民群众中，去了解每一个平凡人的所想所爱，尊重他们每一个最细微的梦想和每一段最普通的经历，人们必会报以巨大的热情，从而带来情感和社会、经济的巨大效益。B站跨年晚会现象，应可诠释这一点。
有句话说得好：“什么是情怀？它是是永不褪色的群体记忆，是艺术历久弥新的温度。”不高傲，不自封，传承中不断在接纳和创造的生命力，才是文化啊。在中华民族优秀的传统文化的面前，我们永远是小学生，永远应有“吾将上下而求索”的态度。
