关于手指有力，声音要“出来”
“文革” 后, 我们恢复了正常的教学秩序, 一些同志认为我们教学工作中最主要的弱点是学生普遍存在手指弱的问题, 因此极力提倡要发出强有力的声音来。持这种观点的人, 要求学生不论是男是女, 是大是小, 都要发出强有力的声音, 在学生力所不能及的时候, 甚至要求学生把手竹用力压在琴键上。结果, 学生手指力量虽有改进,但普遍发音的音质不好, 他们的演奏力度都在m f 或f 以上, 使听众感到疲劳, 失去f 美感。
强调手指有力、声音要“ 出来” 原则上是对的, 但事物发展总有一定的规律和界线。过分压琴、一味追求“ 有力” , 声音则缺少变化, 减弱了层次感, 强化了机械性的训练效果, 这实际上也是一种片面性。
关于“不要讲方法”
还有人主张“不要讲方法” , 只讲音乐就可以使学生找到好的声音。持此观点的人要求学生要有想像力, 有一种追求, 用内心听觉去寻找好的声音, 不管用什么方法, 只要能发出好听的声音就行。这种培养方法固然可以发展学生的想像力, 但有不少人也苦于有了想像力之后, 却不知从何人手去获得好的声音。试探了种种办法之后, 有些人找到了, 但时间却花去了很多. 还有的人虽然经过长期摸索也不得要领。因此, 只有想像和追求是不够的, 还必须解决方法问题。
在诸多手段、方法中, 必须找到一种最科学的方法, 才能用最少的时间, 最有效率的办法, 实现这一目标。那么, 什么方法才是最科学的呢? 我认为, 我们必须牢牢地掌握好几种最基本的科学的发声方法, 训练基本技术。
几种科学的弹奏方法：
第一“ 断奏法”
运用自然重量的方法, 学会弹奏不连音,也可称为“断奏法” . 即: 手指呈半圆形的钩子状, 下键前就有所准备, 不能松懈, 把手臂抬起来, 从大臂起让手臂自然地落下去, 使指尖像是带着降落伞的飞行员, 降落在键盘上。随之, 手臂的重量便充分地靠指尖挂在键盘上, 这时指尖是“ 立住, 的, 手嘴、手腕自然地垂落下来, 如果没有琴键支撑着手指, 手臂将继续下沉。
手指接触键盘时切忌没有控制地掉落下去, 否则, 发出的声音肯定是“ 散”的, 或是“ 虚”的。也不要手指僵硬地、像敲钉子那样钉下去, 这样的发音很“ 死” 。由于使用力量是手臂下垂, 用指尖挂住, 就使得钢琴发出一种既有分量、清晰明亮, 又结实、饱满的声音。指尖立住的训练, 使手指逐步变得有力起来, 而手臂由于自然放松了, 也就避免了臂、腕僵硬的现象, 这种方法不但对于初学者掌握基本发音十分重要, 就是对任何人演奏任何程度的乐曲, 在发乐句起音时也都很重要。
它保证了在触键时的良好发音习惯, 即人们常说的人和键盘的“ 关系” 比较自然、密切。尤其重要的是: 在养成这种良好的下键习惯过程中, 使演奏者不断地发出好听的声音, 培养了良好的听觉习惯。不论是发轻的声音, 还是强奏, 都使琴弦充分振动, 在不同的音区, 不同的力度中奏出“ 通” 、“ 透” 的声音来。必须强调指出, 指尖下键时力量的集中与否, 可能使声音发生“ 质” 的变化。就像放大镜处在太阳与物体之间的位置发生变化时效果不同一样, 太近或太远, 光线都会散掉, 只有焦距适当, 才会将物体烧着。
我们必须努力使学生在初学阶段就学会辨别声音的好坏, 否则, 就解决不好下一步的技术训练。
常见的毛病是只注意“放松”，结果变成“松懈”，发音就不透；只注意用力，又不知从何处用力，常常使发音变硬。纠正这些毛病，我认为首先应使学生明白，单纯的“放松”是无法弹琴的，胡乱用力也是不行的。还须学会紧张和放松的统一，该用力的地方力量很“集中”，不该用力的地方，一定不要紧张，要保持自如的感觉。因此，我把上述的方法，不是简单地称之为“放松”的方法，而是称之为“正确地运用力量的方法”。
