阿拉贝卡版的清华大学校歌、爵士版的复旦校歌、rap版的南京大学校歌……又到了凤凰花开的毕业季。最近，一些人的朋友圈频繁被各种全新版本的高校校歌刷屏。正是这些视频，让不少人留意到，著名院校的高材生，不仅成绩优异，有着非同凡响的音乐天赋。
其实，在教育界，早有这样一句话——“学音乐的孩子不会变坏”，不仅“不会变坏”，甚至还有不少专家经过观察、研究，得出了“学音乐的孩子更聪明”的结论。
越来越多的家长跳出升学加分的框框，开始逐渐把学习音乐、乐器当做提升孩子整体素养的重要途径，音乐教育培训市场也不断升温。
与之相对应的是，越来越多的乐器生产企业或音乐教育机构也在积极跨界创新，探索乐器增量市场。数据也验证了这一点，中国乐器协会七届三次理事（扩大）会议日前在北京举行，会上提到这样一组数字：“2008年，国内艺术教育培训行业的产值仅为70亿元左右，到2015年，这一数字达到了600亿元以上，预计到2018年，国内艺术培训市场的规模将超过800亿元。”
音乐有种魔力
音乐教育助力融合发展
有一种魔力叫“音乐”。
一个不足10岁的小女孩，以一段清唱开场，童音纯粹、干净，声音未落，紧接着便是一段节奏强烈的重金属摇滚，在稚嫩童音的衬托下显得格外凶猛，台下的观众也跟乐队的情绪，快速“躁”了起来……这便是2017北京音乐生活展同期举办的MUSIC&LIFE第7届全国少儿乐队大赛上的一幕。
在聚光灯照耀的舞台上，选手小到5岁，最大不超过18岁，这些来自全国各地的少儿乐队，活力、诠释、技术，甚至不输专业的乐队。其中，不少乐手有着扎实的钢琴基础，甚至达到了中央音乐学院6-9级的钢琴水平后转学电声乐器。
不只是少儿乐队，在展会上，记者在乐斯电鼓课程体验区看到，一对父母带着刚刚咿呀学语的孩子，被动态多变的教学情境、活泼有趣的卡通动画吸引过来尝试一番；在美得理的友鼓教室，一边是零基础的“小白”轻松上手，另一边却是架子鼓高手不断炫技，尝试全新玩法；大小星球带来的“乐器总动员”，更是通过增强现实的AR技术，随时把现实场景变成舞台，让孩子轻轻松松在玩中掌握多种乐器知识。
在中国轻工业联合会党委副书记、中国乐器协会理事长王世成看来，从当前的市场趋势，可以看出乐器行业需求正在悄然发生着重大的变化，音乐教育助力融合发展，一方面企业投入人力物力，积极向音乐教育音乐文化市场延伸，跨界融合成为普遍共识和共振点；另一方面音教联盟正在引导助推学校社会音乐教育市场的快速增长，着力扩大音乐人口，帮企业多卖乐器、努力引导乐器增量市场，促使乐器成为百姓的刚需、家庭的标配。
跨界 从音乐演艺市场入手 民族乐器老字号培育“民乐粉儿”
在展会上，上海民族乐器一厂厂长王国振接受本报记者采访时透露，早在2006年的时候，该厂就开始在世界各地创办敦煌艺术学校、敦煌音乐教室，聘用当地民乐老师教授洋学生。如今，已经在我国各地以及新加坡、马来西亚、日本、美国等国家设立了166家敦煌音乐教室。
在王国振看来，想让更多的人爱上民乐，愿意学习民乐器、购买民乐器，甚至成为民乐粉儿，关键还是在于能否培养一片民乐演奏和创作的热土。也正因此，王国振的跨界，是从培育音乐演艺市场入手。敦煌杯全国古筝、二胡、琵琶比赛；敦煌杯乐器制作交流比赛；敦煌国乐、敦煌之夜当代名家音乐会......在此影响下，现在学习民族乐器的人越来越多，古琴热、古筝热一波接一波。
不只是民乐，临近儿童节，来自秦川音乐艺术学校的孩子们刚刚为超过2000名观众奉献了一场音乐+舞蹈、文艺汇演与创客体验相结合的一场演出。对于河北秦川教育科技公司总经理秦川来说，跨界的形式多种多样。秦川接受本报记者采访时表示，为了扩大音乐人口，秦川艺校与招商银行、中国银行跨界合作，为了让这些银行的客户能够更好的了解音乐，给他们讲钢琴的历史、音乐故事，并把他们带到琴行参观。还在中国银行石家庄支行的大厅提供钢琴进行展示，让孩子们在这里进行音乐交流。秦川透露，我们还设计了一张秦川音校与招商银行的联名卡，发行10万张，客户可以到学校体验各类课程，银行进一步提供折扣以便客户持续学习。
在秦川看来，教学成果会说话，艺术教育其实是一个潜移默化的过程，目的就是培养孩子的修养、审美、品行与素质，希望孩子们在快乐中成长。
在中国乐器协会七届三次理事（扩大）会上，中国乐器协会常务副理事长曾泽民也透露，2016年乐器行业面对欧美市场低迷、制造成本上升和企业负担加重等困难，乐器行业落实供给侧深化改革的要求，逆势而上，努力开发音乐教育市场，积极推进科技创新，实现产品结构、产业结构和经营方式的重大突破。产品更新换代明显加速，中高端产品有所增加；乐器产销与音乐教育结合更加紧密，企业投资结构呈现多元化趋势；乐器制造标准化、精细化程度明显提高；互联网信息化也提高了企业运营效率和市场应变能力。
牵动千家万户的素质教育
全国几千万人学音乐玩乐器
在北展举办的2017北京音乐生活展上，王世成坦言，伴随我国文化大繁荣大发展的历史机遇和综合国力增强、人民消费水平提高的现实机遇，中国文化产业和乐器行业呈现出持续发展的好势头。我可以欣慰地告诉大家，中国的乐器制造业主营收入六年多翻了一番，已成为全球乐器制造和消费大国。
在他看来，音乐教育和音乐文化活动如钱江大潮风起云涌，中小学校音乐教育装备大幅增加，社会音乐教育引起各界关注，“让每个孩子学会一件乐器”、“让音乐与我们同行”已经成为大家的普遍期盼。
王世成透露，目前，全国2万多家琴行90%都有音乐培训，在互联网注册的音乐培训机构达到65万家，全国学音乐、玩乐器有几千万人。一个牵动千家万户的孩子素质教育，涉及社区、乡镇音乐文化活动和社会音乐教育高潮已经到来，乐器产业、音乐教育和大众音乐生活的服务经济架构已经形成，由此产生了巨大的音乐文化服务市场。音乐教育服务联盟合作平台和北京音乐生活展就这样应运而生。由此派生出文化产业服务的互联网+社会化、学校及专业用乐器定制、教材教法研究、社会师资培训与认证、社区音乐家庭音乐普及等众多细分市场。这一系列新的课题，亟待我们用跨界的思维和合作方法去探讨和解决。
也正因此，5月9日，中共中央办公厅、国务院办公厅印发了《国家“十三五”时期文化发展改革规划纲要》，并发出通知，要求各地区各部门结合实际认真贯彻落实。纲要明确将“音乐产业发展”列入到“重大文化产业工程”中。这也是继2015年国家新闻出版广电总局发布《关于大力推进我国音乐产业发展的若干意见》后，由中共中央办公厅和国务院办公厅首次发布文件，明确支持“音乐产业发展”。
本报记者 赵曦/文 陈丽光/摄
