1840年的今天
“鬼才”小提琴家帕格尼尼陨落了
一位小提琴史上的传奇人物
如流星般辉煌地划过
消逝在音乐的天际里
他有不可思议的大手
帕格尼尼的身材瘦长，拉琴时情绪激越，如痴如醉，如魔鬼附身，技巧十分精湛。而他的手也是不可思议的，一般小提琴家必须在高把位才能用１、３指在两条弦上拉出八度音，但据说帕格尼尼可以用四根手指在四条弦拉出四个八度，这相当于在手掌弯曲状态下，食指和小指指尖要相距至少20公分以上。凭借这一先天优势，帕格尼尼的演奏将小提琴的技巧发展到了无与伦比的地步。
帕格尼尼第二小提琴协奏曲作于1826年，其中的第三乐章标题为《钟》，以模仿钟声而著名。据说原曲的演奏难度太高，至今为止也只有帕格尼尼自己才能演奏，为了降低难度，目前的这部作品的演奏版由维尔赫密改编而成。该曲后被李斯特改编为钢琴曲《钟》。
他用一根弦征服世界
有一次在帕格尼尼的新曲演奏会中，他独奏的曲子高音低调转折太大，演奏到一半时一根弦因承受不了急转的压力，而突然断了。当时全场观众都一片静默，要看帕格尼尼如何处理这个棘手的问题。帕格尼尼调整了剩下的三要弦，向听众一鞠躬，又继续演奏。听众都很惊讶的发现，三根弦的演奏音质纯正优美，完全不像是少了一根弦的小提琴所拉出的声音。
但是帕格尼尼还是从容不迫地调整了一下两根弦，鞠躬道歉后又开始演奏，现场听众都因为赞叹他从容不迫的表现，而给他热烈的掌声鼓励。可是演奏到快结束时，不可思议的事却发生了，帕格尼尼又拉断了两根弦！帕格尼尼停顿了一下，看看自己的小提琴，突然间用最后一根弦把曲子拉完了，兴奋的举起小提琴大声叫道：“一根弦的帕格尼尼”（One String and Pacalini)
帕格尼尼《第一小提琴协奏曲》大致完成于1811至1817年之间，帕格尼尼在这部作品中充分运用了他的双泛音、跳弓等独具匠心的高超技巧，同时在这部作品中也可以听到许多如歌的美妙旋律。
他是不畏世俗的酷大叔
帕格尼尼拥有无拘无束、特立独行甚至放荡不羁的性格，这无论在他的生活中还是演奏中都有体现。他风流倜傥，曾一度挥金如土，嫖赌成性；也曾因不循常规的演奏和戏谑的效果被视为一种挑衅而遭到批判。他的演奏把主观情感的抒发置于中心位置，使用戏剧性的夸张和对比手法、奇特的音响来加强表演效果，并擅长通过艰深的技巧与即兴式的表达塑造新奇而逼真的音乐形象。
然而，帕格尼尼并不单单用技巧取悦观众，魔鬼的技艺对他而言只是一种优势条件，他的创作丝毫不因炫技而减低音乐性。其音乐主题被很多音乐家引用并再创作，他最美丽的乐章有着浓浓的旋律色彩，记录瑰丽的景致和潇洒的生活状态。
帕格尼尼的作品除了炫技以外也有柔情的一面，不信你听这首《柔美如歌》。 歌德评价帕格尼尼“在琴弦上展现了火一样的灵魂”。巴黎人为他的琴声陶醉，忘记了当时正在流行的霍乱。
当他拉响第一个音符的刹那
人们仿佛听到了魔鬼的叹息
看到了不羁的灵魂在舞蹈
然而他的音乐
却在黑暗中闪着异样的光芒
