古典音乐从来都被我们放在一个很高的地方，我们会仰视它，我们会觉得它很神秘。20日下午，中国知名青年钢琴家王薇薇做客文化大讲堂，讲授古典音乐欣赏与教育，为大家揭开古典音乐的神秘面纱。
王薇薇在讲座中还给学琴的孩子提了一些建议，除了听钢琴曲目以外，还要听声乐作品和弦乐的作品，这样对学习音乐非常有帮助。
历史：西方古典音乐分四个阶段
王薇薇通过古典音乐的几个阶段，以巴洛克时期、古典派时期、浪漫派时期和现代派时期为线索，和大家一起来分享古典音乐的发展史。
巴赫是德国巴洛克时期的一位伟大作曲家，因为他是古典音乐的祖师爷，他的逝世代表了巴洛克时期结束。巴赫一生中写了大量的作品。
巴洛克时期之后是古典主义时期，又叫维也纳时期。因为那个时期的世界各地的作曲家全部到了维也纳，维也纳是一个音乐中心，所以古典主义时期也叫维也纳主义时期、维也纳古典乐派。维也纳古典主义时期有三位特别特别出名的作曲家：海顿、莫扎特、贝多芬。
海顿是巴洛克时期和古典主义时期衔接的一个人物，他的作品有大量类似小步舞曲的作品。贝多芬的作品当中分为早期中期晚期，有人说他是引领古典主义时期走入浪漫派时期的作曲家。
在古典主义之后，有一位特别出名的作曲家，就是“艺术歌曲之王”奥地利人舒伯特，他是属于古典主义时期和浪漫派时期的中间派的作曲家，他写了很多首艺术歌曲。
浪漫派时期的代表作曲家有波兰人肖邦，德国人舒曼和门德尔松。现代派时期，有很多出名的作曲家，比方说匈牙利作曲家巴托克。
在现场，王薇薇边讲边弹，为现场观众演奏了西方古典音乐四个阶段的代表名曲，“总体来讲，巴洛克、浪漫派时期，旋律是非常优美的，在现代派时期，会更加的注重节奏。”
获益：能弹好钢琴学习肯定不会差
王薇薇也是从一名在中国学钢琴的琴童成为蜚声海外的著名钢琴家。曾经考入中国的音乐学院，也考入了悉尼音乐学院，最终在德国的柏林音乐学院毕业，王薇薇说自己在学琴这条路也走了很多弯路。
王薇薇认为，学习和学琴可以做得两者兼得。“我一直认为，钢琴演奏比学习还要难，如果一个孩子能弹很好的钢琴，学习一定能够学好。”王薇薇说，音乐和学业不是对立的两方面，而是学生全面发展的两种手段，孩子在学校获得知识的同时，音乐也可以带给孩子快乐。
学音乐对人生有什么好处？王薇薇说，音乐来源于生活。“当你心情不好的时候，我相信通过音乐、通过弹琴，能够舒缓你的心情。学钢琴学音乐一定是没错的，我希望能有更多的人学习钢琴。”
礼节：用掌声让演奏者加演
在西方国家，听音乐会其实有很多讲究。王薇薇举例说，在钢琴音乐或者交响乐当中，有一种作品的形式叫奏鸣曲，是由三个乐章四个乐章组成的，作为钢琴演奏者，这个曲子没有结束，手是不能够从钢琴上拿下来的，当演奏结束之后，手一直在钢琴上呈一种静止状态，这个时候，观众是不应该鼓掌的，因为演奏者的话还没说完，观众并不知道结局怎么可以鼓掌呢？
她还说，在德国有一个不成文的规定，台上一个演奏者为大家表演了一曲也好，或者整场音乐会也好，如果观众真的觉得台上的演奏者是受欢迎的话，掌声一定要热烈。在西方国家，尤其是在最后表演结束的时候，演奏者会通过一道门走入后台，观众如果想让演奏者加演，等演奏者走出舞台之后，观众的掌声不能停，演奏者会再次从后台出来，跟观众礼貌地鞠躬，这个时候观众的掌声依然要热烈，这样连续三次，表示台下的观众非常认可这位演出者的表演。
王薇薇表示，作为一个西方音乐的传播者，她有责任让大家了解如何去听西方音乐。
给琴童几点建议
王薇薇建议学琴的孩子，除了听钢琴以外，还要听声乐的作品、弦乐的作品，这样对学习音乐是非常有帮助的。“虽然孩子们刚开始可能有听不懂的困惑，但是也要硬着头皮听。其实，作曲家和作家是一样的，就是把他们的想法写出来，但不同的是作曲家是把音符串在一起，而作家是把字串在一起。所以想要了解作曲家的内心世界，就需要掌握音乐这一门语言。”
在孩子学习音乐的兴趣爱好方面，王薇薇表示，在孩子学琴的过程中，或者在孩子没有学琴之前，要给孩子培养一个好的环境。“学习是自身的感悟，有兴趣才能大大提高学习的主动性。不要像老师一样辅导孩子学习音乐，要让学生自行感悟，自行纠正错误，这种方式会比家长辅导的效果更为显著。”
现场互动
没有差的钢琴只有差的演奏家
问：你最喜欢是哪个国家哪个品牌的钢琴？
王薇薇：作为演奏家来说，每个演奏家都最喜欢德国的和奥地利的。我的教授说没有差的钢琴，只有差的演奏家，没有差的学生只有差的老师。所以对待每一架钢琴，就要看自己的水平，怎样在钢琴上奏出更好的音色来。
