为什么总是背不起来呢?为什么好不容易背起来了，到了真正要表演的时候，一个闪神就脑袋一片空白，再也背不出来呢?
每次学生在课堂上背谱背得结结巴巴，都会这么说：在家背都好好的啊!现在换了地方又换了钢琴，又有老师坐在旁边，不习惯嘛!
如果你背谱的方式跟大部分的人一样，都是从头到尾弹他个一百遍，弹到自然背起来为止，我想你也一定常常遇到相同的状况!
所谓背谱，不是只有耳朵把旋律记住了，也不是只有靠手指把弹琴的动作位置记起来而已，真正要「会背」，其实是很全方位的。耳朵，手，眼睛，脚，唿吸，还有脑袋里面理性分析的部分，以及音乐上感性的部分，全都是背谱的一部份。这些条件全都具备了以后，不管在哪里弹钢琴，谁在旁边看，都忘不了谱!
要能这样全方位的把乐谱背下来，其实是需要一些方法的。
首先，背谱一定要分段。先将乐曲作个简单的分析，如果曲式很清楚，例如奏鸣曲式，迴旋曲式，就用乐曲本身的曲式段落去分段或分句，一次背一段，而且在背的时候脑子里要知道自己现在背的是什么段落或是句子，比如说是呈示部的第一主题，或是结束句之类的。下次背了下一段之后，再试着跟前面背过的段落接在一起弹，由小到大慢慢把曲子完整的累积起来。
万一这首曲子的曲式很复杂，或是有一些非常现代的曲子，很难分析到让自己记得住，用自己的方法来分出一些段落也没关系，例如把曲子说成一则故事，让音乐跟着故事走，也是可行的方法。
脑子里除了要有乐曲的基本架构，也要弄清楚连接每一段之间的过渡句，或是引导转调的和声进行。例如有一些奏鸣曲式的呈示部和再现部其实像得不得了，要是没记住关键的那几个音你可能就永远弹不完这个曲子，所以要把这些地方挑出来，仔细的去练习分析然后记住，随时知道自己弹到哪里了，用脑子带着手和身体其他部位弹下去，才不会一旦失了神就不知道怎么接下去。
也因此，练习的时候不要每次都从头弹到尾。不管弹再多次，你都不知道曲子的架构是什么，听起来很像的段落到底有些什么不同，上次弹错的音这次还是错，那时间就白花了。要一段一段的去把音乐处理好，把错误的地方确实的订正过来。这样做的好处是，万一你在台上真的忘了谱，只要每一段都练得够熟，你一定可以找得到段落再接下去，不会愣在钢琴前面不知如何是好。
很多人说，上台忘谱是因为紧张，我倒认为上台会紧张就是因为没信心，为什么没信心，当然就是自己心虚，知道自己背谱背得不熟，知道自己某些地方「一定会弹错」，所以还没开始就先剉起来等。我们在开始背谱，或是刚刚会背的时候，每一次的练习一定都会有一些错误。不要忽略这些错误，因为上台会错的就是这些地方，而且总是会在快要到这些地方的时候就开始紧张，开始想着「我快要弹错了」，然后就会真的弹不下去了。
练习的时候对自己越是吹毛求疵，上了台就越不容易出错!所以不要放过任何一次的失误，把每一次的错误在谱上圈出来，仔细的把错误订正并且确实记住到自己有信心不会忘记的地步，其实就可以避开这种因为先害怕而真的弹错或忘谱的情况。
把自己的演奏录下来听，也是很好的方法。有时候速度的不稳定，音量的对比，或是小地方的错音，自己在练习的时候都不容易发现，但是录下来听，什么缺点都跑不掉。
等到可以不必看乐谱就可以把曲子演奏出来，就应该多注意耳朵听到的东西，例如不同声部的层次比例，或是低音的进行。背着谱演奏的时候会听到的声音跟看着谱弹的时候是不一样的，手和身体的感觉也会不同，你会发现在这一个阶段，不但背起来的旋律跨越了不同的声部，更能包括音乐的处理，踏板的应用，以及身体的移动和感觉，这些都会让音乐更加完整。
最后要说的是，「专心」是背谱很重要的条件。不但每一次的练习要专心，长时间的专心也是必要的。有琴的时候在琴上练习，没有琴的时候用读的，用听的，用唱的，用想的，让自己随时都在背，随时都在熟悉，也会让你事半功倍喔!
试试看吧!只要方法正确，其实，背谱也没那么难啦!
