随着中国音乐教育的快速发展和中国经济文化软硬实力的剧增，外国专家来华参与教学也呈快速发展态势，形式、内容也越来越多样，如大师班、工作坊、班级授课的形式，长短不一的时段，深浅不一的内容，欧美与亚非拉等不同的来源地区。如果说，新世纪以前，尤其是1949年之后，外国专家来华授课是稀缺的非正常教育方式的话，新世纪以来，尤其是近几年，外国专家进行音乐教学则是常态化、普遍式的现象，人数多，内容广，程度深，不仅京沪等音乐教育发达地区的院校常见外国专家身影，欠发达甚至偏远地区的院校也常见其活跃的身姿。如何有目的、有计划地发挥外国专家的教育促进作用，是当前急需思考的紧要问题，盲目的、短视地外请专家，不仅是对国家教育资金的浪费，也是对珍贵的外请教育资源的流失。
教育效果的实现有连续的（如渐进式）、非连续（如短期式、触发式）等多种方式，前者具有一定的普遍适用性，对水平或低或高的受教育者都适用，后者仅适用于较高水平或技艺的受教育者，大师级的外国专家会触动那些程度较高的受教育者在短时间可能会获得技艺突破的顿悟，但大多数学员只能按部就班、循序渐进地在长期连续性的教育进程中收益。1954年至1960年间，31位苏联音乐专家在中国的教育成效显著，包括后来成为中国音乐教育事业扛鼎性人物的桑桐、陈铭志、汪毓和、段平泰、饶余燕、尚德义、黄虎威等，都是此次长期教育支援的受益者。可见，长期外请专家的教育促进作用是更为明显一些，那些短期的或偶然性的外请则多是作为教育的补偿或点缀。
长效机制的良好效应在近日笔者所见的吉林艺术学院的罗蕾莱（Lorelei）的教学音乐会上又得到验证，她与其4位学生在此次音乐会上演唱的近20首不同风格的经典作品，以其深入的理解、精良的制作、高超的技艺、爆棚的效果而呈现出难得一见的演唱会效果。菲律宾籍的罗蕾莱具有令人羡艳的流行音乐发展履历，获奖、唱片、演出，尤其是长期高规格的演出，使其具有了舞台艺术实践的经验，这为她后来受孙大峰之邀担任刚成立的流行音乐专业教学奠定了坚实的基础，尤为可贵的是，她能沉下心来、持续地10年默默耕耘，这对于当时已是冉冉升起的世界流行歌星来说意味着巨大的付出。正是在其长期教育影响下，吉林艺术学院流行音乐学院近几年成绩突出，金钟奖、好声音冠军、金唱片奖等喜报不断，成为地方音乐新势力的代表。
长期外请专家自然要求更高，一是受邀者愿意为中国音乐教育事业付出，如果生活习惯适应的话还好，如果习性、审美不合的话，那就是一种煎熬了；二是邀请院校需要一定的财力和人力的付出，财力对欠发达地区是一个负担，辅助于专家的人力配合也是一种滞障；三是受教育者能否适应，语言沟通、技术理解、观念畅达等问题都是影响因素，四是受邀院校教师的心态，是否包容是重点，毕竟外请专家抢了自己原来的“戏份”，压制了自己曾经引以为豪的权威。如果上述外在因素都不在话下，可从如下方面发挥外国专家的作用。
一是要进行技艺的持续、渐进、长期地规划。外请专家也是从学员做起，从基础技艺而一点点成长，他们在技艺成长过程中的经验与感悟要能并愿意传达给学生，训练学生一步步地成长，如邀请罗蕾莱的孙大峰、庞中海等老师，他们与罗蕾莱一起按照世界最前沿技艺为标准制定流行音乐演唱、演奏专业化、学科化的发展步骤，布局好该领域的进阶式培养计划，祛除那些非理性的教育冒进不利因素，培养基本功扎实的、现代学术型学员，梁博就是这其中的教育成长典型。二是要建立学术的高标准、高立意的发展举措。以外请专家的学术视野为基准，引入围绕他所牵涉的教育资源而制定高远发展策略，不能仅以点状的展开为主，而是以扇形发散为主法，以外请专家为中心而将教育予以学术精深衍展，而非重复固有教育资源的替代品，或仅做浅层次的推进，杨茹文、章啸路邀请爵士乐专家金（Kim）来发大乐队即是成功案例。三是要建立技、艺双修的理念。不要仅满足于只学外请专家技术的层面，他们在艺术修养、视野方面所具有的广博牵涉也要学习，庞中海说，罗蕾莱在欧美流行经典（如席琳·迪翁、惠特尼·休斯顿、莎拉布莱曼、迈克尔·杰克逊等）、爵士乐、探戈、东南亚风格流行乐等方面深入的理解，她在长期世界范围内的演唱会实践中的感悟，加之她对中国文化（东北话都说得很溜）的研究，使其艺术修养颇高，这些特质在外请专家中具有普遍性，值得全面挖掘潜能而引入教学。
如果将外请专家为比作中国音乐教育的“箭在弦上不得不发”的话，如何将箭射得更远，更具穿透力，才是在专家治校的观念下发挥外请专家最大效能的重要方略，才能将中国音乐教育推展到快速、健康的轨道，而非攀比式的花哨装扮。
