《春节自救指南》《感觉身体被掏空》这些曾霸占你朋友圈的歌曲，都是上海彩虹室内合唱团的作品。一向来不走寻常路的他们在前天儿童节，推出了新歌《魔都·魔都》。从歌名来看，就知道肯定是和上海有关的歌曲，必会引起了魔都乃至全国人民的广泛关注。
在单曲以及MV发布后，每日上海、上海热门资讯、新京报等10多家微博大V，以及上海观察、侬好上海、青春上海等著名微信公众号自动转发，众多网友积极讨论。继陶为民的《喜欢上海的理由》出现十余年后，总算又出了一首能代表新时代上海的歌曲。
MV前天上午在看看新闻首发，随即在腾讯、优酷、爱奇艺、秒拍、梨视频、B站等视频网站广泛传播，上线不到24小时，点击量已经突破400万。歌曲在QQ 音乐、网易云音乐、虾米音乐、阿基米德、喜马拉雅等音乐类平台的播放量也超过了300万。这对于一首歌曲和MV来说，是非常优异的数据表现。
1.关于《魔都·魔都》的诞生
《魔都·魔都》前半段，彩虹合唱团大胆罗列了很多外界对上海的吐槽，比如怕老婆、爱排队、喜欢AA制……这些也成了网友讨论的重点，甚至还引发论战。
其实只要完整看完MV就会知道，这些吐槽只是为了引出后半段彩虹团对上海的真挚热爱，“这些印象并没有阻止我喜欢你”，所谓吐槽的点也是上海平等、文明、国际化的体现。
正如很多网友们看完MV，直接泪奔了，在微博随处可见网友写下的心声，无论是在上海长大的人，还是在上海生活工作的人，都在对魔都表白，感觉暖暖哒。
这些年来，先是摇滚歌手，接着是民谣歌手都热衷于创作“城市宣传歌”，现在连合唱团都上阵了。而且这些歌的名字，都十分默契地用了ABAB的结构，比如《北京北京》《兰州兰州》《长安长安》……到现在的《魔都·魔都》，看来这种ABAB名字的“市歌”都能火阿！
当然也不止歌名那么简单，《魔都·魔都》能火，是有很多原因造成的。甚至可以说，这首歌定义了新时代的城市营销。首先要来了解下，《魔都·魔都》这首歌到底是基于怎样的契机诞生的。
好有文化与上海彩虹室内合唱团，他们先确定这部城市形象宣传片要区别于以往类似内容的语言正式、画面严肃，充分融入互联网的调性，这才能鲜明幽默地展现上海“活力之都”、“创新之城”的国际风范和新锐品格。
于是，上海彩虹室内合唱团开始创作词曲，MV拍摄则由资深导演、曾参与过多场国家级大型文艺演出的黄辉导演掌镜。只花费不到一个月的时间，一切从零开始，策划、创作、拍摄……一步步来，最终完成成品。
2.选对了创作人
让彩虹合唱团来创作并演唱这首歌，真的是选对了，他们可以说是最与上海相像的当下网红。首先，气质对路！虽然有不少爆红网络的作品，但其实彩虹合唱团一直以来都是正经严肃的合唱团体，这是他们高雅的一面；在高雅的底下，也隐藏了他们一颗接地气的心，所以才会诞生那些一首首刷屏我们朋友圈的歌。
这种高雅与接地气并存的气质，其实和上海这座城市非常像，外人眼中的上海是高楼林立的国际大城市，洋气、繁华。当你真正来这座城市生活，才会发现它接地气的一面，穿睡衣买菜的阿叔阿姨，人潮络绎不绝的葱油饼路边摊……这些和陆家嘴的高楼一样，同样代表着上海。
其次，身份对路！彩虹合唱团就是诞生于上海，并且一路以来都在上海发展，从未离开过。他们的团员都来自五湖四海，在MV中我们也发现了金发老外的存在，但正是因为上海的包容，所以他们才能一直待在上海，遇见彼此。
上海的先天基因就是一座由移民而建立的城市，彩虹团的成员背景正反应了这种特性，就像金承志所说，“它本身就是一个接纳不同文化，海纳百川的所在。”如果不是上海的包容，金承志也不会遇上彩虹合唱团的成员们，彩虹合唱团的诞生也绝无可能。
3.选对了创作形式
吐槽，是《魔都·魔都》这首歌开头最吸引人的地方。能成为爆款的创意，肯定是前无古人的，如果像赵雷《成都》那样唱儿女情长，或汪峰《北京北京》那样唱壮志未酬，重复别人的套路意义不大，吐槽这种剑走边锋的形式反而有希望取得成功。
首先，吐槽能引起大众的情感共鸣。简单来说，基本全国大部分人哪怕仅是出差，也都算去过上海，自然也对上海人爱排队、怕老婆等吐槽略有耳闻或亲身经历过，这些本身就是具有广泛群众基础的话题。当歌曲唱起这些现象时，自然能唤起很多人的共鸣与好奇。
其次，吐槽是接地气的表达方式。在人人都能发弹幕的全民吐槽的时代，由一个上海本地合唱团发起了针对上海的官方吐槽，肯定会让人们大呼惊喜，而且也能侧面体现上海这座城市的包容。
最后，彩虹团能把吐槽圆回来。玩笑如果开大了就会引发麻烦，吐槽也是，幸好彩虹团作为屡出佳作的创作者，懂得把控作品的度，在后半段能把话圆回来，这考验的也是创作者的才华、创意和素养。
3.情怀小细节击中上海人
其实对很多城市主题的歌曲而言，只要把歌词里面的地名给换成别的城市，就完全可以当作别的城市的歌。因为这些歌曲更多展现的是普遍的状态，都是套路，而不是城市独有的气息。
《魔都·魔都》就不一样，里面的情怀小细节可是打动了不少上海人的心，可以说这支MV十分到位地反应了百年来上海市民生活百态。片头一块银幕放映着胶片画质的昔日十里洋场，配乐采用了著名的《夜来香》，浓郁的老上海风情十分迷人。转场过后，彩虹合唱团成员纷纷登台，男士西装革履，女士身着旗袍或礼服，烫着复古卷发，恍惚让人回到了昔日上海的摩登年代。
中间彩虹合唱团还引用《喜欢上海的理由》这首歌中的“上海是我长大成人的所在，带着我所有的情怀，第一次干杯，头一回恋爱，在永远的纯真年代”这句歌词，瞬间就戳中了上海人的泪点。
当年由陶为民作词的这首《喜欢上海的理由》可谓是红极一时，歌曲旋律清新畅快，歌词朗朗上口富有朝气，是真正属于一个时代的金曲，可以说，它是用歌曲来表达城市情怀的第一首，也是最有代表性的作品，它代表了人们对上海这座城市的集体记忆和情怀。
到了片尾，金承志和彩虹团员们穿越来到了当代上海，东方明珠、环球金融中心、黄浦江、静安寺、外滩……随着这些上海地标接连出现，《夜来香》配乐再次响起，所呈现的是国际范的当代上海，一座充满活力、飞速发展的城市。
新时代的城市营销就该这样玩
《魔都·魔都》作为一次城市营销，成功的核心因素在于两点：有趣、接地气。相信这也会成为未来其他城市营销的重点参考。
从前以音乐为载体的城市营销，无论《成都》《北京北京》《兰州兰州》《长安长安》，歌曲所唱的大多是小人物在城市中的生活状态，听起来既忧伤又感人，可惜这样不够有趣，而且容易把重点转向个人情感，而非城市本身。
那些带有官方色彩的城市宣传曲，又往往听起来太官方，太注重传递正面积极的信息，实在不够接地气。
诞生于新时代的《魔都·魔都》和它们比起来简直就是一朵奇葩，颠覆了曾经这些城市营销的套路，彩虹合唱团用最正经乃至高雅的形式进行了最戏谑的调侃，并且歌曲中无论是吐槽的形式，还是情怀小细节都足够接地气，要么让观众发笑，要么让观众感动，和老百姓的距离更接近。
《魔都·魔都》也证明了，新时代的城市营销也将越来越依靠文化软实力。从前20世纪，城市之间靠经济实力竞争，如今在21世纪经济实力越来越接近的背景之下，城市的综合竞争力将主要依靠文化软实力。
城市通过影视、音乐等文化产品的大规模输出，可以向全世界宣扬和推广自己的娱乐文化、生活方式和价值体系。纽约每年生产各类美剧、大片；韩国的电视剧市场在亚洲占一席之地；日产的动漫深受欢迎。这些都是后来居上的城市们需要做到的。并且，积极有趣的城市文化能增强城市各群体的归属感和认同感，为城市建设提供强大的精神动力。
文化软实力对城市竞争力的影响日趋重要，城市竞争力的提高，必须依赖于文化软实力的提升。无论是一个国家，还是一座城市，都要注重文化的建设，这样才能在历史的长河里得以发展前进。
