近日，三里屯太古里的红馆被许多年轻女粉丝“占领”。场馆外，她们排着队互相问好闲聊，三两个一堆的指着手机交换信息。
在表演开始前，循环播放相关内容视频是所有演出的惯例，但直到白举纲宣传视频出现，超高分贝尖叫瞬间响起，我才知道原来今天场馆内的女孩子们都冲着小白来的。
这种场景与平常Livehouse演出现场的氛围大不相同，尽管视频循环了5、6次，但女粉丝们的热情依然不减。这让我不禁怀疑是否走错了场子，来到了偶像专场演唱会？
然而直到白举纲上台，他用摇滚乐带动粉丝们一起躁动全场时，我才感受到陈坤所说的那句话的力量：“如果已经有了墙，我们为何不试图打破它呢？”
在这场以“Like a Rolling Stone”为主题的展演上，除了有诸如Chui Wan、赌鬼乐队、后海大鲨鱼这些独立艺术家之外，还有选秀出身的流行乐男歌手白举纲。虽然这可能会让许多“土摇”粉难以接受，但这种混搭也正是“狂禅”关于体验的初衷。
当晚很多女孩是为了应援偶像才走进红馆，但当白举纲在舞台上蹦跳之时，这些女孩也被气氛感染着高举手臂，比出金属礼。这种经历对她们来说或许此前从未体会过。白举纲离场后，一些粉丝随之离场，但还是有一部分粉丝留在了原地，继续欣赏接下来的独立音乐演出。
活动发起者陈坤不喜欢给事物贴标签，譬如“独立音乐”、“主流音乐”这种区分，陈坤觉得其实是给它们设置了框架。陈坤说：“也许它们之间本没有区分，就像我常说的二次元和三次元之间本没有墙。我们为什么非要给它们之间砌一道墙呢？”
近些年一直注重内心思考的陈坤，在2011年发起了“行走的力量”公益活动，旨在向人们传达一种积极向上的人生态度、生活理念，从而净化心灵，使内心注入力量。这一次的“狂禅”则是希望用多元化的方式刺激每个人原本有的禅心，音乐也只是其中的文化之一。
陈坤说，“在我成长的过程中总是被告知应该怎么做，但其实我们更应该自己去体验和感受，因为体会本身就充满价值。所以希望可以把这个Live空间打造成一个体验的实验室，让每个人安下心来去感受。”
“狂禅”由东申童画主办、爱奇艺和乐童音乐协办，独立音乐人詹盼首次担当策展人，詹盼认为本次策展的最大兴奋点是，集结了本就有摇滚音乐人身份的多位艺术家，在音乐之外用更多元的艺术方式，表达自我的思考、挣扎与沉淀。
中国音乐财经：“行走的力量”与“狂禅Live”的相同与不同是什么？
陈坤：两个项目的内核是相同的，指向的都是内在的平静。不同之处是，“行走的力量”相对而言是一个偏“形而上”的心灵公益项目，倡导人们在行走中让内心安静下来，并且获得力量；而“狂禅”倡导的是一种生活方式，与“行走的力量”相比，这个项目比较落地。
“狂禅”想做的事情，就是希望用多元化的方式去震动内心的思考，去刺激每个人原本有的禅心。未来我们会通过一些有趣的方式和年轻人分享一种自由、包容、多元化、打破框架的生活态度。
中国音乐财经：为什么会想到率先以音乐这种艺术形式作为“狂禅Live”的切入口？
陈坤：狂禅Live不仅仅是一场音乐演出，更是一场打破框架的展演，用音乐作为狂禅的切入口，因为这是一种能和年轻人产生互动和共鸣的很好的方式。我们打算今年做四场Live展演，邀请的年轻艺术家也是多元化发展的，他们既是音乐人，也在音乐以外的领域里，用其他各种方式尝试着自我表达，我觉得非常好。
我相信无论音乐、画画、摄影、设计，这些所有的途径，都是我们与这个世界接触和表达的一个方式。我很希望艺术家们用更自在的方式去表演，也希望观众用更安静纯粹的方式去体会，让这个空间变成一个仅仅只关于感受和体会的实验室。
中国音乐财经：你所理解的“Like A Rolling Stone”是什么？
陈坤：一种独立的精神，在路上、孤独、无所依靠、永不停歇。
中国音乐财经：你如何看待国内独立音乐的发展？
陈坤：我不太喜欢给事物贴标签，譬如“独立音乐”、“主流音乐”这种区分，我觉得其实是给它们设置了框架，也许它们之间本没有区分，就像我常说的二次元和三次元之间本没有墙。我们为什么非要给它们之间砌一道墙呢？如果已经有了墙，我们为何不试图打破它呢？
所谓的主流和非主流，都只是人为的限定而已。艺术本没有“界”，一切都是随心的表达。我相信不管是哪一种类型的音乐，都会有一种态度，只要内心坚定，怎么玩音乐又有什么关系？
中国音乐财经：做助力青年原创的初心是什么？
陈坤：去年是“行走的力量”五周年，我们把主题定为“青年梦想计划”，我们试图打造一个平台，帮助一些年轻人去推动他们的梦想。今年这个想法依然在延续，并且希望有越来越多的同行者加入我们的队伍。
尽管在这个时代谈“梦想”有点可笑，因为大部分人都奔着现实而去，但我们依然相信坚持梦想的重要性。我一直都坚信，只有心怀梦想，才可能创造出伟大的东西。
